Filmes Indispensáveis Para Quem Quer Aprender Cinema
EsporteFoco
April 04, 2022 dicas 0 Comment

Não tem um critério específico, mas não passamos filme ruim, pelo menos uma qualidade questionável, regular. Às vezes nós atendemos aos pedidos das pessoas que mandam email dizendo “Ah! Eu gostaria de ver tal filme”, se o filme estiver enquadrado dentro de uma proposta nossa e tiver o mínimo de qualidade, agente apresenta. Como as sessões ocorrem nos três campi da universidade, agente se programa para passar os filmes nos três lugares, circulando. O cineclube teve um bom movimento, tanto que o Alexandrino Moreira, quando eu o conheci ele era um banqueiro, e ele frequentava os cinemas de arte do Cine Olympia e ficou encantado.Então, ele criou o cinema 1 e 2. Eu fui com ele organizar tudo, e eu comecei a programar os cinemas, mas foi falindo porque só passava filme de arte.

Nesses vídeos você vai entender como aplicar essa regra para melhorar o enquadramento das suas imagens. Movimentos de câmera, montagem e continuidade são fundamentais para que seu conteúdo audiovisual fique interessante. O Smartphone nos acompanha no dia a dia e serve para muitas coisas, por isso, veja 07 dicas para gravar vídeo no celular. Confirmo que aceito receber conteúdos e ofertas da Hotmart e compreendo que posso me descadastrar dessa comunicação a qualquer momento, de acordo com a Política de Privacidadee os Termos de Usoda Hotmart. O posicionamento certo é capaz de contar a história de um jeito diferente e criar determinadas sensações e respostas emocionais no público.

Enquadramentos: Planos E Ângulos

No início do cineclube quando começamos a fazer sessões de cinema, cada um escolhia cinco filmes das nossas vidas, para cada um defender o seu filme. Depois de um tempo as pesquisas foram ficando mais profundas, e fomos vendo também que havia certas necessidades. Por exemplo, diretores que não são vistos, ou filmes que não vão chegar à cidade, e só da para baixar na internet. Então, não é uma questão de lucrar com o trabalho de outra pessoa, é divulgar, compartilhar aquele trabalho. Eu entendo o seguinte, que uma obra cada vez mais aberta é uma obra melhor, porque as interpretações são mais diversas, eu vejo o filme de uma maneira e você vê de outra, isso é bom. É neste ponto que entram a ideia dos estilos nas obras de arte, estilos estes que são a linha condutora das ações cineclubistas.

Quando a linguagem não está funcionando direito, o espectador pode não entender a história, ou entendê-la de um jeito que o cineasta não pretendia. Isso é o que o professor Aníbal chama de uma “patologia cinematográfica”. Erros “patológicos” são cometidos por quem não conhece a linguagem e, portanto, são indefensáveis. É o mesmo erro que um escritor comete ao entregar ao leitor uma frase incompreensível, pela falta de domínio da língua portuguesa, ou tão cheia de problemas de ortografia e sintaxe que a sua leitura será um tormento.

Para que serve a linguagem cinematográfica?

Informações Para O Público

É preciso ter essa leitura para você poder interpretar uma obra e saber se ela possui o mínimo de qualidade. O importante, no meu modo de ver, é as pessoas irem ao cinema, mesmo que comece indo ver filmes que não tem muito valor artístico. Outro elemento essencial para a pesquisa foi o tipo de interação entre o público e o filme, que ocorre também de maneira distinta nos cineclubes. O debate após do filme, que na pesquisa encontre empresas em sorocaba foi relacionada com a teoria de John Thompson, da interação face a face, provoca um experiência que agrega valores e sentidos para a obra cinematográfica. O debate é feito para trocar experiências e interpretações sobre um filme, a fim aguçar a curiosidade em relação ao cinema, e a partir disso entender, por exemplo, o que um determinado diretor quis dizer com cenas, ângulos, histórias que são entrelaçadas em cena.

Para além da tela de cinema, os cineclubes mostram outro lado da sétima arte, que supera o cinema somente como entretenimento, ação que se configura como um fator central da indústria do cinema na modernidade. Essa análise também situa o cinema como um estimulador de sensações, face aos estímulos cada vez mais intensos da modernidade. Embora a genealogia que a autora se refere esteja mais ligada a condições do século XX relacionadas à modernidade de produção em massa; consumo e aniquilação em massa e a racionalização da padronização e dos públicos dos meios de comunicação. A análise de Miriam Bratu Hansen também mostra como o cinema surge a partir de uma cultura emergente do consumo e do espetáculo.

Ou seja, os usos dos meios implicam determinantemente em diferentes formas de ação e de interação no mundo social, novas maneiras de se relacionar com o mundo e consigo mesmo. Como os cinemas nessa época eram enquadrados dentro da cultura popular, com filmes exibidos em feiras e em praças públicas, alguns intelectuais acreditavam que era preciso ter um olhar mais atento para o cinema, e criaram clubes para assistir aosfilmes. Por isso, nesse mesmo período é datado também o nascimento dos cineclubes, na primeira metade do século XX. Louis Deluc, em 1920 foi responsável por criar um clube de cinema, a partir da publicação do JournalduCiné-Club. Mas, antes disso, em 1907,Edmond Benoît-Levy, diretor da revista Phono-Ciné-Gazette, já havia consolidado um cineclube, que acontecia na sede no cinema Omnia.

Report “renankubota_linguagem Do Cinema_in_estereoscopia Em Avatar Significação No Cinema 3d”

O excesso de informação sobre o presente com prejuízo da consciência histórica é recebido por uma parte da humanidade que, tempos atrás não tinha informações sobre o presente e não era dotada de conhecimentos históricos. Depois de assistir às primeiras exibições públicas dos filmes dos irmãos Lumière em 1905, o produtor teatral e mágico George Méliès logo notou o potencial do cinema como veículo para a ilusão e a fantasia. A assinatura de Méliès era o seu amor pelo ilusionismo, unindo o fantástico ao macabro. Se você gostou do nosso texto sobre movimentos de câmera, recomendamos também os artigos abaixo para continuar seus estudos.

Com isso, o espectador interage com o filme de forma singular e crítica. É por conta disso, que segundo as entrevistas concedidas por essa pesquisa, independente do espaço onde esteja sendo realizada uma sessão de cinema, sempre terá um momento para essa troca de conhecimento de todos que estão presentes. Ainda assim, é notável quando se frequenta um cineclube, que nem todas as pessoas vão interagir igualmente.